原本被当作烧火棍的桃木变身精美的雕刻工艺品

原本被当作烧火棍的桃木变身精美的雕刻工艺品

　　 左手执刀、右手举锤，在纷飞的木屑中，从上到下，从前到后，由表及里，由浅入深，层层推进，刀迹时而清楚细密，时而粗狂圆滑……在肥城“桃木王”旅游商品店，肥城桃木工艺总商会会长王来新正襟端坐操作案前，在他手中，一根根桃木变身精美的雕刻工艺品。

　　 今年十月，“泰山桃木王”作为肥城桃木雕刻民俗代表，闪耀第届（什么是艺术品的拍卖）世界博览会，占全国八成销售份额的肥城桃木旅游商品再次走出国门，让世界瞩目。“能代表中国传统文化k21品牌走进迪拜世博会，这是咱肥城的荣耀。”王来新说。

　　 作为肥城桃木雕刻民俗的传承人、“泰山桃木王”品牌的创始人，今年岁的王来新6岁起就跟着挑着货郎担的爷爷走街串巷雕刻桃木，一家人靠着爷爷手里的刻刀维持生计。自幼受家庭熏陶的王来新20岁时便掌握了桃木雕刻的各种工艺技术。但是当时的桃木雕刻只是民间的一种简易手工艺品，没有形成旅游商品。

　　 19年6月，王来新在肥城创办了第木制镂空艺术品。经过一年的尝试，王来新终于生产出了k22批订单-k22几百把桃木剑。2001年，王来新博采众长、推陈出新，决心将桃木雕刻发扬光大。他遍访肥城雕刻老师傅，把他们肚子里的绝活“淘”了个遍，又专门到浙江、江苏、江西等地学习雕刻技法。

　　 “这是浮雕刻法，是在融合多家浮雕技艺的基础上发展来的……”王来新介绍，过去的肥城桃木剑仅有剑体而无剑鞘，且只有平雕一种刻法，图案、造型单一。王来新从桃行里收集了上万株废弃的桃树枝干，尝试着将浮雕、镂空雕、线雕、立体雕等传统木雕技法“植入”桃木雕刻，还研制出了独特的“掐丝绘珐琅”技艺，刻刀也由一把小刀发展成大小不一、造型多变的近百种刀具。

　　 雕凿点刻，屏气凝神。刻刀深深浅浅地“吻着”桃木，手起刀落，原本废弃当作烧火棍的桃木，正一点点被赋予生机。一层描绘、一层雕琢，如此反复，呈现出的作品立体通透，生动细腻。

　　 “这是一组十二生肖雕刻，十二个‘小家伙’个个活灵活现。这份技艺虽已传承了上千年，但在只有几厘米长的桃木上能刻出如此‘百变’的造型，这得益于对多家雕刻技法的借鉴吸收。”王来新说。

　　 雍容华贵的桃木如意、飞龙舞凤的桃木宝剑、巧夺天工的桃木屏风、小巧精致的桃木摆件……走进肥城的桃木工艺品商店，仿佛置身桃木雕刻艺术的殿堂，天然桃木加上妙手雕刻，普通木头“摇身一变”成了精美的艺术品。肥城桃木从“烧火棍”变成“钱疙瘩”，在这一过程中，程银贵是见证者，更是参与者。

　　 程银贵的老家是江苏省如皋市，程家在当地是有名的木匠家族，到程银贵这里已经是第六代。2001年4月，肥城市一年一度的“桃花节”吸引来了程银贵。程银贵回忆说，那时肥城桃木市场尚未开发，最初的产品只有部分小挂件。他做了一个大胆的决定-k22从江苏搬到肥城创业，创办了肥城市正港木业工艺品厂。20多年心无旁骛雕琢桃木，他的雕刻产品先后荣获上百项，连续9届获得全国桃木旅游商品创新设计大赛金奖。

　　 程银贵还发起组建肥城市桃木雕刻协会木制镂空艺术品加入。成立了肥城市桃木雕刻驿站，采取以师带徒方式，招收当地农民工、贫困人员、残疾人进厂学艺。

　　 木制镂空艺术品规模较小、生产经营分散等问题，2004年肥城市规划建设了占地面积2.9万平方米的中国桃木旅游商品城，是全国的桃木旅游商品研发、销售、集散中心。目前已进驻正港、泰山桃木王、悦灵仙、新世界等知名桃木商户100余家，带动从业人员万余人。

　　 从2008年开始，每年4月桃花节期间，肥城都会举办全国桃木旅游商品创新设计大赛，参赛范围涉及全木制镂空艺术品，参赛作品数量最多的一年突破了00件。

　　 2007年肥城桃木雕刻被列入山东省非物质文化遗产名录项目。2013年6月，“肥城桃木雕刻”被国家工商总局批准为国家地理标志证明商标。2013年10月，当地起草的《木制镂空艺术品》成为山东省地方标准。

　　 据统计，截至目前，肥城市桃木旅游木制镂空艺术品达到1余家，木制镂空艺术品10余家，提供就业岗位４万多个，年销售收入达到20多亿元，肥城发展成为名副其实的“全国桃木旅游商品集散中心”，享有“中国桃木旅游商品之都”的美誉。